Vous M'en Direz Des Nouvelles !

L'étoile montante de la littérature américaine, Tyriek White converse avec «Les Fantômes de Brooklyn» et raconte la condition afro-américaine du célèbre quartier de New-York. Un premier roman nourri par l'histoire, la spiritualité et l'esclavage des afro-descendants dont il est l'héritier. À travers «Les Fantômes de Brooklyn», Tyriek White plonge dans l'histoire et la culture afro-américaine, pour en livrer un récit à la fois personnel et contemporain. Il s'adresse aux morts et questionne le souvenir de ses ancêtres. Les fantômes du passé sont omniprésents, pour raconter les souffrances ainsi que l'esclavage des populations noires américaines. Un ouvrage qui brouille les frontières entre passé et présent, vivants et morts ou encore rêve et réalité. Les fantômes convoqués par Tyriek White permettent de faire le lien en l'histoire et la condition des afro-descendants du quartier de Brooklyn.Tyriek White est l'invité, cette année, du Festival America à Vincennes, près de Paris. Son premier roman est traduit en f

Déborah Willis dévoile son premier roman, «Girlfriend on Mars». L'autrice canadienne y détaille le quotidien d'un couple séparé par leurs parcours de vie, entre quête de gloire et crise environnementale. Dans «Girlfriend on Mars», Kevin et Amber sont deux jeunes trentenaires canadiens. Ils se connaissent depuis l’enfance, sortent ensemble depuis qu’ils ont 14 ans, cultivent non pas leur jardin mais des plants de cannabis dans leur appartement, histoire de gagner quelque argent. Un jour, Amber s’inscrit à un jeu de téléréalité qui offre aux gagnants un billet pour la Planète Mars. Et c’est ainsi que le couple va se retrouver séparé : d’un côté Amber, de plus en plus à l’aise devant les caméras, de plus en plus populaire sur les réseaux sociaux, qui passe les épreuves les unes après les autres. De l’autre Kevin, avachi sur son canapé parmi ses plants de cannabis, qui regarde l’amour de sa vie sur son écran, déprime et se pose mille questions sur leur couple.Deborah Willis est l'invitée, cette année, du Festival

Malik Djoudi se proclame « Vivant », sur son 4è album : 11 chansons sur lesquelles l’auteur-compositeur-interprète déploie son timbre perché et ses nappes électroluminescentes, pour chanter -avec délicatesse, élégance et sensibilité - la renaissance, la libération, la légèreté, l’amitié et bien sûr l’amour. Le 1er album de Malik Djoudi, en 2017, s’appelait Un. Son 3e logiquement, il l’a intitulé Troie, mais avec un E, comme la guerre. Entre les deux, il y a eu « Tempéraments », une nomination aux Victoires de la Musique 2020, pour lequel Isabelle Adjani lui a donné « Quelques mots » et Etienne Daho s’est mis « à ses côtés ». Malik Djoudi est l'invité de VMDN. Vivant est disponible chez Cinq7. Reportage : Laura Dulieu s'est rendue à Tanger où l'Art Explorer, plus grand catamaran du monde et bateau musée de la fondation Art Explora, poursuit sa route dans les ports de Méditerranée. Son arrimage lançant ainsi la séquence marocaine (Tanger et Rabat) du festival Art Explora.

Elom 20ce est d’abord un conteur. Un griot du XXIè siècle qui raconte dans son nouvel album, Hors temps, des histoires en prose pleines de poésie, de philosophie, d’engagement panafricain aussi, teintée de la vie quotidienne de son pays le Togo. Mais c’est aussi un performeur, un réalisateur de films et de clips, designer d’une marque de vêtements. C’est un artiste pluridisciplinaire.Son nouvel album est un projet hors norme : 17 titres qui oscillent entre rap et slam. À ses côtés, un pianiste, le jazzman ghanéen Kamarou Kwaku Anthony, avec un petit clin d’œil à Herbie Hancock.Elom 20ce, rappeur togolais, est l'invité de VMDN. Hors temps est disponible chez  Asrafo Records. Café Gourmand :- Edmond Sadaka nous présente la musique du maître de la rumba congolaise, Héritier Wata, de passage à Paris.- Marjorie Bertin est allée découvrir « La vie secrete des vieux » de Mohamed El Khatib à l’affiche du Théâtre des Abbesses jusqu’au 26 septembre.- Solène Gardré a rencontré la danseuse et chorégraphe franco-malgache,

Bill Plympton est le plus célèbre des cinéastes d’animation indépendants américains, porteur de cet esprit libre et même libertaire de la contre-culture. Il nous rend visite à l'occasion de son passage à Paris dans le cadre du festival «Formula Bula». Son travail propose un humour souvent grinçant, une poésie transgressive, des scènes facétieuses, déjantées, désinhibées, parfois trash mais jamais gratuite, qui dénoncent les maux et travers de la société en s’emparant, en exagérant ou en détournant les codes de la pop culture.Le créateur des Simpsons, Matt Groening a même dit : « Bill Plympton est Dieu ».Bill Plympton est à Paris, à l’occasion du formidable festival « Formula Bula » qui se déroule à Cesure, l’ancien campus de la Faculté Censier-Daubenton, dans le 5è arrondissement de Paris. Il y expose ses dessins préparatoires et les celluloïds de ses cartoons. Il y présente son nouveau film, et y donne une master class en tongs et crayon à la main.Bill Plympton a remporté deux fois le Grand Prix du long métr

Alaa el-Aswany se fait connaitre comme l’auteur en 2006 de « L’immeuble Yacoubian », le 1er best-seller mondial de la littérature arabe moderne. L'auteur vit aujourd’hui en exil à New-York, mais son pays l’Égypte n’est jamais loin de son regard, de son cœur et de sa plume. Il en a fait son cinquième roman, «Au soir d'Alexandrie» qui vient de sortir en France, dans une traduction de Gilles Gauthier. À travers une pléiade de personnages soigneusement ciselés – avec leurs origines, leurs parcours, leurs parts d’ombre et de lumière-, Alaa el-Aswany nous replonge dans les années 60, plus précisément en 1964, à Alexandrie, sur les bords de la Méditerranée. Son récit choral - nourri de péripéties et de dialogues savoureux- révèle l’engrenage infernal d’une dictature militaire : celle du général Gamal Abdel Nasser.Le récit nous plonge dans le crépuscule d’une ville cosmopolite où il faisait bon vivre, mais dont l’air se retrouve vicié par la propagande, la surveillance, la délation et la peur.Alaa el-Aswany est l'inv

Yuri Buenaventura revient avec Amame, son nouvel album, sur lequel il tourne nos oreilles de l’autre côté de l’Atlantique, pas vers la Colombie mais vers New-York. Les 10 morceaux de l'album parlent d’amour et forment aussi une déclaration d’amour à la salsa fabriquée dans les années 70 par les musiciens afro-caribéens de la Grosse Pomme.Yuri Buenaventura est sans doute le plus français, et peut-être aussi le plus romantique des salseros, ces artistes de la salsa colombienne. C’est ainsi qu'il s'est fait connaitre du grand public, avec une chanson francophone, une reprise latino de la célébrissime « Ne me quitte pas » de Jacques Brel.Yuri Buenaventura, chanteur colombien, est l'invité de VMDN.Amame est disponible sur le label Vivienne Music.Reportage: Lisa Giroldini est allée au festival Arabesques à Montpellier. La 19ème édition de cet évènement dédié aux arts et à la culture du monde arabe met à l’honneur la poésie, la danse, le cinéma mais surtout la musique.

Shane Haddad revient avec «Aimez Gil», son second roman. Le récit nous plonge dans les remous affectifs de trois personnages et révèle le mal-être d'une génération. Dès le titre «Aimez Gil», on se demande d’abord avec quelle intonation le prononcer, d’autant qu’il n’y a pas de ponctuation. Est-ce une injonction, est-ce une obligation, est-ce une supplique ? Première interrogation, bientôt suivie par une autre : qui est ce GIL, ou plutôt cette GIL car le prénom – qui s’écrit en trois lettres G-I-L- - est en réalité celui d’une femme. Une jeune femme de 25 ans entourée de 2M, Mathieu et Mathias, pour former un de ces triangles dont la littérature est coutumière. Triangle amoureux ? Triangle amical ? Les deux à la fois ? Encore une interrogation qui va occuper le lecteur, pris en haleine dès le prologue par la langue de la narratrice. C’est aussi à travers elle que Shane Haddad révèle le malaise existentiel d’une génération. On y croise un homme nu sur une plage ; une biche –un peu irréelle- qui apparaît comme p

Le nouvel et 4e album de Djé Balèti vient de sortir et il s’intitule Potion. Derrière le nom de ce groupe se cache un trio d'hommes dont la musique pourrait être comparé à une recette de cuisine tant la liste des ingrédients est longue comme le bras et tant leurs sons font entendre un métissage de bon aloi. Dans le breuvage du groupe, on retrouve une décoction d’influences sudistes – au pluriel s’il vous plait – avec quelques teintes des Caraïbes et de l’afrobeat qui se mêlent avec bonheur à un rock un peu punk classe américaine. De l’épicé, du tonifiant, du genre qui remue la tête et les reins pour soigner les âmes malmenées par les maux du monde…Jérémy Couraut, chanteur, auteur et compositeur du groupe Djé Balèti est l'invité de VMDN. Potion est disponible chez Hélico. Au menu du café gourmand :Laura Dulieu, s’est rendue au Salon international des arts d’Afrique, d’Océanie, des Amériques et d’Asie « Parcours des mondes ». Elle y a rencontré un artiste.Marjorie Bertin nous présente Histoire dessinée de la da

Un premier album tout en nuances de gris pour Pizzica Pizzica. Il nous entraîne sur les pas d’Apolline, une jeune héroïne qui découvre les hauts et les bas de la vie. Elle nous interroge sur le consentement, la relation amoureuse, amicale et filiale, bref, sur notre rapport au monde, aux autres et à soi-même. Suivez-nous, pour le premier album de Solène Rebière. Entrons dans la danse. Une ronde enfantine qui va devenir une ronde amoureuse et charnelle, envoûtante jusqu’à l’excès, avant de se transformer en une tarentelle libératrice et thérapeutique. D’une maternité à une scène de théâtre, en passant par les grandioses paysages bretons, une rapide escale lyonnaise et les splendeurs napolitaines. L'œuvre nous raconte la vie d'une jeune chorégraphe de théâtre, Apolline. Notre héroïne est éprise, mais aussi en prise avec une relation amoureuse toxique qui questionne notre rapport au consentement et au monde.Solène Rebière, autrice de la bande dessinée Pizzica Pizzica aux éditions Futuropolis est l'invitée de VMD

Pour les amoureux de poésie, Pierre de Ronsard, le « prince des poètes et poète des princes », a forgé la langue française à travers ses rimes et ses sonnets, ses odes à Cassandre, à Marie ou à Hélène, la rendant plus vivante que jamais. Il est né il y a exactement 500 ans, le 11 septembre 1524. Aujourd'hui, nous cheminons au sein des mots et des œuvres de notre poète consacré. L'ouverture du livre Avec Pierre de Ronsard de Franck Maubert nous amène au cœur du pays de Ronsard, dans le Loir-et-Cher, cadre exceptionnel et anciens communs de château restauré. Mais aussi lieu ancré dans sa légende avec le Prieuré Saint-Cosme, considéré comme la dernière demeure de Ronsard. Vincent Guidault, son directeur, nous parle quant à lui de ce lieu, de la profusion de fleurs et de roses dans ses jardins. Et lorsqu'on pense aux roses, on pense évidemment à ce poème, sans doute un des plus connus du Prince des Poètes, Ode à Cassandre.Franck Maubert, auteur de l'ouvrage Avec Pierre de Ronsard aux éditions Mercure de France et

Le surréalisme fête ses 100 ans jusqu’au 13 janvier 2025 au 6e étage du Centre Georges Pompidou à Paris. Un événement qui marque un mouvement lancé en 1924 par André Breton, et qui raconte 40 ans d’effervescence créative, littéraire et picturale à travers des peintures, des dessins, des films, des photographies, des documents aussi. Sur l’affiche de l’exposition, une bien étrange créature. Un monstre anthropomorphe, avec des vêtements amples et colorés, des flots d’étoffes qui se tordent en tous sens qui se terminent par des mains qui rappellent des serres d’oiseau de proie. Au centre, au niveau du buste, se creuse un abîme d’ombre. Et juste au-dessus une tête blanche effrayante, avec une longue mâchoire édentée. Et un titre aux allures d’antiphrase, « L’ange du Foyer », une œuvre de Max Ernst, peinte en pleine guerre d’Espagne en 1937, l’année du bombardement de Guernica. Elle est également appelée « Le triomphe du surréalisme », et elle nous interpelle, et nous rappelle que le surréalisme triomphe toujours.

Alice Zeniter revient  avec Frapper l'épopée, son nouveau roman. Ce récit résonne à la fois avec l’actualité, l’Histoire et l’Intime. L’actualité, parce que le récit se déroule en Nouvelle-Calédonie, en proie depuis quelques mois à une nouvelle vague de violence. L’Histoire, parce que ce livre fourmille de détails sur le passé et le présent de l’archipel, parce qu’il relate et interroge la colonisation, l’implantation du bagne et le vivre-ensemble. L’Intime parce qu’il y est question d’identité et de racines, et que le vécu des personnages recoupe l’histoire familiale de leur créatrice.Alice Zeniter est l'invitée de VMDN. Frapper l’épopée est paru chez Flammarion.Reportage : Marjorie Bertin s'est rendue en République du Congo à la deuxième édition du Ponton Miziki Festival, organisé par l’Institut français de Pointe-Noire. Un évènement qui célèbre le métissage de la scène musicale congolaise et internationale.

Après 20 ans d’enregistrement et de tournée, la plume et la voix du groupe Boulevard des airs s’élance en solo, histoire de mettre sa propre pendule à l’heure. Au début de l'album, la chanson Prologue annonce la couleur : c’est un album dans lequel se dévoile le « je ». Un album donc personnel, un album intime, sans fard, sans filtre. Sylvain Duthu parle de lui. Il le fait de façon direct, frontal. À 36 ans, il présente 15:22 son premier album solo.Sylvain Duthu est l'invité de VMDN. Son album 15:22 est sorti sous le label Tôt ou Tard. Au menu du café gourmand:-Lisa Giroldini nous plonge dans l’univers d’Alix Garin dont la bande dessinée « Impénétrable » est publiée aux éditions Le Lombard. Un récit intime qui plonge l’autrice dans sa quête pour sauver son couple et reprendre possession de son désir.-Emma Garboud Lorenzoni nous présentera le nouvel album de Barbara Pravi. L’album publié sur le label Virgin Music s’inspire de son ancêtre, une gitane serbe qui parcourait les villages pour chanter l’amour, l’ami

Antipodes propose un récit qui tient du conte philosophique. Les protagonistes chantent et dansent dans un ballet coloré, plein d’humour, d’ironie et de fantaisie, et pourtant ancré dans un contexte historique méconnu, la colonisation ratée de la France au Brésil au XVIe siècle. Il y est question de colons et d’autochtones, de Blancs et d’Indiens, de cannibalisme et de sauvagerie aussi, mais qu’est-ce que la sauvagerie – on peut se poser la question. Au scénario, David B., un des membres fondateurs de la maison d’édition, l’Association, connu notamment pour sa saga autobiographique en 6 tomes L’Ascension du Haut-Mal. Au dessin, Éric Lambé, lauréat avec Philippe de Pierrepont du Fauve d’Or d’Angoulême 2017 pour Paysage après la bataille.Éric Lambé et David B. sont les invités de VMDN. Antipodes est sorti chez Casterman.En fin d'émission, le Café Polar de Catherine Fruchon-Toussaint. Elle nous propose de faire un gros plan sur le phénomène La femme de ménage, le roman policier américain de l’écrivaine américain

La romancière, Anne-Sophie Stefanini, revient avec un livre troublant, qui interroge le pouvoir de l’écriture, et nous parle d’engagement, d’absence et de souvenir, à travers une femme tombée en amour pour l’Afrique, pour Yaoundé et pour un homme, lors de son premier séjour hors de France quand elle avait 17 ans. 20 ans après, l'héroïne reste hantée par l’absence et le souvenir de cet homme, et par un autre souvenir, plus diffus et en même temps très présent : le souvenir d’une femme cette fois, une professeure d’université dont il lui avait raconté la disparition dans un contexte politique troublé.Anne-Sophie Stefanini est l'invitée de VMDN. Une femme a disparu, son nouveau roman, est paru chez Stock. 

Sacré en 2020 et 2024 artiste lyrique de l’année aux Victoires de la musique classique, Benjamin Bernheim a prêté sa voix à la cérémonie de clôture des Jeux olympiques de Paris. Quoi de plus normal aussi de l’inviter pour notre première émission en direct du Club France, qui s’est mis au diapason des Jeux paralympiques ? Le ténor franco-suisse vient de sortir un album qui fleure bon le bleu-blanc-rouge et sonne comme un hommage au répertoire français.Benjamin Bernheim est l'invité de VMDN. Il vient nous présenter son nouvel album. Douce France, mélodies & chansons est publié sur le label Deutsche Grammophon.Reportage : Fabien Essiane s’est rendu dans un quartier du nord de Brazzaville, à la découverte d’un orchestre de musique classique, l’Orchestre symphonique kimbanguiste. Ses membres s’organisent comme ils peuvent pour le maintenir en vie…

Autrice franco-ivoirienne, Véronique Tadjo revient dans son dernier roman sur une histoire d’amitié entre deux jeunes filles, deux étudiantes ivoiriennes des années  2010 : Flora, Abidjanaise pur jus, et Yasmina qui a grandi dans le nord de la Côte d’Ivoire. Une amitié ébranlée par la pire épreuve qui soit, la guerre, et plus encore la guerre civile. Véronique Tadjo nous offre son histoire avec son talent de conteuse, ses mots qui claquent ou qui émeuvent, son érudition généreuse, ses images littéraires qui empruntent aussi parfois à son autre activité, la peinture.Véronique Tadjo est l'invitée de VMDN. Elle vient nous présenter son nouveau roman. Je remercie la nuit est paru aux éditions Mémoires d’Encrier. Reportage : Solène Gardré est allé découvrir le travail de la photographe Tshepiso Mazibuko, qui expose jusqu’à fin septembre aux Rencontres de la photographie à Arles, dans le sud de la France. La série ainsi mise à l’honneur évoque la jeunesse désœuvrée d’Afrique du Sud.

Imane Ayissi est le premier styliste de l'Afrique subsaharienne à avoir intégré les hautes sphères de la haute couture parisienne. À travers ses créations, il met en lumière les tissus et le savoir-faire africain dans un métissage inspiré des genres et des influences. Une mère mannequin, un père champion de boxe, cet autodidacte de la mode est issu d’une famille d’artistes et de sportifs. Il est aujourd’hui le premier créateur de mode d’Afrique subsaharienne à figurer sur la liste de la Fashion Week Haute Couture de Paris.Sa nouvelle collection printemps-été sculpte des silhouettes à la beauté métissée, dont les drapés des robes rappellent le noué des pagnes africains. Sa dernière collection automne-hiver mélangeait le lin, la soie et la viscose aux broderies, mais aussi au raphia et à l’obom du Cameroun, ou au kenté du Ghana.Le grand couturier et designer Imane Ayissi est l'invité aujourd’hui de VMDN.Café Polar : Catherine Fruchon-Toussaint a rencontré Joël Dicker, l’auteur suisse le plus lu dans le monde, à

L'année 2024 marque l'accueil des Jeux olympiques à Paris, mais aussi pour la première fois l'organisation du 26 août au 8 septembre 2024 des Jeux paralympiques. À cette occasion, le Panthéon retrace l'histoire des Jeux paralympiques à travers une exposition richement documentée. Ils s’appellent Michael Jeremiasz, Oscar Pistorius, Trisha Zorn, Marie-Amélie Lefur, Charles-Antoine Kouakou... La plupart d’entre eux n’ont sans doute pas la notoriété d’un Usain Bolt, d’un Karl Lewis ou d’une Laure Manaudou, ils n’en restent pas moins de très grands champions.Des champions paralympiques qui seront à l’honneur du 28 août au 8 septembre 2024 à Paris. 4 400 athlètes sont attendus pour les premiers Jeux paralympiques jamais organisés à Paris, dernière étape d’une longue histoire que nous raconte une exposition actuellement au Panthéon.Des objets, des photos, des archives de presse, des films, du matériel sportif et des histoires de vie et de compétition qui relatent la genèse et l’évolution de ce mouvement qui fait rim