Los Conciertos De Radio 3

Miss Blanche es una artista y compositora de R&B con raíces españolas y suizas. Su sonido mezcla la calidez del R&B con matices de jazz, hip hop, funk y soul, influencias que beben especialmente de las décadas de los 70, 90 y 2000. A lo largo de su trayectoria ha actuado en ciudades como Londres, Liverpool, Madrid, Barcelona o Mallorca, llevando su música a festivales como MadCool, Noches del Botánico, o Fira B. Con su primer EP recién sacado, Miss Blanche continúa abriéndose paso con una visión clara y un estilo que no deja de evolucionar preparando ya un EP que verá la luz en 2026.Escuchar audio

Las Bajas Pasiones se ha convertido en un dúo referente de la escena de música vinculada con el colectivo LGTBIQA+. En sus cuatro álbumes el dúo ha explorado las fronteras entre el pop electrónico, el rap y la experimentación queer con letras afiladas, beats intensos y una carga política siempre presente. En su nuevo álbum, 'Ya Se Acaba la Noche', se mueve entre la melancolía futurista y el hedonismo crítico, con sonidos que beben del drum n bass, el hyperpop o la electrónica emocional.Escuchar audio

Con canciones más pegadizas que el algodón de azúcar en unas fiestas de pueblo, Carrera Blanca se abrió paso en la escena musical con su primer EP, "Canciones de misa". La banda madrileña, formada por Diana (voz), Lucía (bajo), Ángel (guitarra) y Fer (batería), comenzó a finales del 2022 cuando Diana, también reconocida como la ilustradora Precariada, quiso componer letras a raíz de sus famosas viñetas. En su primer LP 'Carrera Blanca', las neveras toman el protagonismo ya que las llenamos de fotos, imanes, historias y recuerdos para reivindicar nuestra identidad.Escuchar audio

Con un pie en el pop más honesto y otro en el indie, Carmesí compone canciones que se sienten como un: «Ey, estoy aquí contigo». Historias honestas, vulnerables y sin pretensiones, pensadas para abrazar y sostener. Su último álbum, 'Tiro al palo’ (2025), consolida esa identidad: guitarras eléctricas, sensibilidad melódica y una energía nostálgica que remueve el pecho mientras invita a bailar. Murciana, músico de conservatorio, multiinstrumentista y coproductora del disco, ha llevado su propuesta por toda España, pasando por diversos festivales y formando parte de las giras GPS y AIE.Escuchar audio

En 2016 Everett dejó su trabajo y su piso en la capital española, vendió su coche y se fue a Los Ángeles con una guitarra, dos maletas y el sueño de producir allí su primer disco. Un sueño que se convirtió en una etapa vital de casi nueve años en el sur de California. Cambios constantes de casa, de trabajo, numerosos viajes, un primer disco publicado de manera independiente y un puñado de crisis existenciales, son algunas de las experiencias que han cincelado el carácter de la artista, que se encontró a sí misma en la jungla de asfalto que es L.A. En 2024, Everett se embarcó en un nuevo viaje cruzando el país en coche desde la Costa Oeste hasta Nashville, Tennessee, con la voz llena de nuevas canciones y la ambición de grabar su segundo disco en “Music City”. En 2026 ha publicado “Past Lives in California”.Escuchar audio

Desde los 18 años, Tori Sparks ha tocado un promedio de 150 conciertos al año en 24 países. Originaria de Chicago, luego Nashville, Barcelona ha sido su hogar durante los últimos quince años. Es querida por sus fans por ser la "anti-diva" y por contribuir a la comunidad a través de la música, participando en numerosos conciertos solidarios. Hadesarrollado su último trabajo, Cabinet of Curiosities, durante más de una década. Es un proyecto multifacético dividido en cinco partes. Cada volumen de canciones se inclina hacia un estilo musical diferente: blues y gospel, folk, country noir, rock y soul, y con toques de trip-hop y nu-jazz. Cada uno tiene su propio carácter y sonido distintivo, y representa una faceta distinta de Tori Sparks.Escuchar audio

Banda granadina con miembros de Maine, Gentemayor o Apartamentos Acapulco, integrada por Willy, Lucía, Jose Romero, J. A. Salinas y Toto. Las raíces de Sonic Youth, The Jesus Lizard están muy presentes en su música, a la vez que encontramos nuevas influencias como por ejemplo la nueva ola de postpunk británica de bandas como Dry Cleaning o Lambrini Girls. El EP III, publicado en 2026 y compuesto por siete nuevos temas, sigue la línea noiserock y post hardcore de sus anteriores trabajos a la vez que la banda muestra una identidad más propia y reconocible que se aleja de los clichés del género.Escuchar audio

Juan Zelada se crio en un entorno de músicos y en 2006 completó sus estudios musicales becado por AIE en el Liverpool Institute for Performing Artists (LIPA), donde recibió de manos de Paul McCartney el reconocimiento a la mejor composición de su promoción. Tras su periplo por el Reino Unido de casi 10 años sonando en la prestigiosa BBC, girando por Reino Unido y teloneando a artistas como Amy Winehouse, lleva instalado en España más de una década. En este tiempo ha creado 5 discos más, ha ofrecido conciertos potentes, canciones fronterizas, colaboraciones con artistas establecidos a nivel nacional, y un sin fin de canciones nuevas que demuestran su dedicación, compromiso y amor por la música.Escuchar audio

Querido es una banda viguesa que genera una música con identidad propia, pero se influencia de bandas como Radiohead, Wilco, Bon Iver o Blur. Con Andrés Ferreiro (voz y teclados), Antón Vigara (guitarra y sintetizadores), Roque Vázquez (teclados y sintetizadores), y Raúl López (batería). Lanzaron su álbum debut "Una nueva esperanzaIV" en 2024, explorando temas no ajenos a cualquier persona, como la duda, el desengaño o la libertad. Su primera gira los llevó por diferentes escenarios de España, incluyendo citas como el Sonorama, el Low Festival o el Cooltural Fest. Así como por numerosas salas de toda la geografía.Escuchar audio

Resumen del Especial Día de los Museos 2026, con actuaciones de bandas actuales en directo desde el Museo Reina Sofía de Madrid.          Escuchar audio

El Naán se inspira en la música tradicional Ibérica para hacer composiciones propias tanto en lo musical como en los textos y letras, a las que confiere mucha importancia, proponiendo un corpus poético y musical íntimamente ligado. El Naán da especial importancia a la creación de los textos y recoge esa tradición que deambula entre lo pagano, lo académico y la trasmisión oral, buscando un camino de renovación en letras y poemas. El viaje, como metáfora y como método marca el carácter y la sonoridad de esta formación que fusiona todos estos elementos con un barniz global, conectando y buscando los numerosísimos puntos de unión entre la música ibérica tradicional y las músicas de raíz de todo el mundo, convirtiéndola en una propuesta universal. Su propuesta también se acerca al gran público gracias a sus colaboraciones con artistas como Vetusta M

Vermú es una banda de La Roda (Albacete) que debutó en 2018. En 2026 han dado un paso más en su carrera con el disco ‘Los zagales’, un álbum producido por Manuel Cabezalí, en el que presentan un cambio en el sonido de la banda acercándose más al pop-rock sin dejar de lado ni perder la esencia Vermú y esos toques de folclore que lo caracterizan. En ese disco hay rock, folk, pop, rumba y letras que nos llaman a huir del ruido actual y poner el foco en el lado más humano y natural de la vida. Escuchar audio

Gabriel Vidanauta nació en Gran Canaria y se instaló en Madrid en 2014, ciudad donde terminó de definir su verdadera dimensión artística. Lo que comenzó como una búsqueda vocacional se convirtió en una identidad múltiple y magnética: cantautor, productor, multiinstrumentista y maestro de ceremonias forjado en los micrófonos abiertos de Lavapiés. Incansable y siempre un paso más allá, en 2023 firmó su álbum más aclamado, 'Miau': un festín sonoro vibrante y afilado en el que se rodeó de su particular “jauría felina” -Borja Picó, Mundo Chillón, La Otra, Gilipojazz, Andrés Iwasaki, Kike M- e incluyó la poderosa pieza cinematográfica 'Voy a Desaparecer', compuesta para la película de su paisano Core Ruiz. En este 2026 ha publicado su nuevo álbum titulado genéricamente: 'Cilantrop&iacut

Dura Calá es una banda madrileña formada por músicos con un largo recorrido en la escena de la ciudad, en la que han pasado por diferentes formaciones a lo largo de los últimos años, y que han unido sus fuerzas para dar forma a sus propias cancionesllenas de personalidad que respiran barrio, actitud y cierto "aire quinqui" de la capital. Un sonido crudo que insufla vida a sus historias, relatos de perdidos y olvidados, de rabiosos, hartos y abandonados. Historias narradas desde el divertido desenfado propio de seis inadaptados que, con una canalla flema castiza, exploran sin reparos sus orígenes mientras rinden tributo a un amplio abanico de influencias: Rumba, Rock, Funk y también Stoner.Escuchar audio

Bewis de la Rosa es una artista interdisciplinar que apuesta por la investigación en todas sus vertientes. Inició su carrera profesional como bailarina y fue ampliando su rango de acción dentro de las artes vivas. En 2021 inicia su proyecto musical bajo el apodo de Bewis de la Rosa, una propuesta artística íntegra, fresca y audaz, donde desarrolla el concepto ‘Rap rural’, lo que la ha situado como una de las artistas independientes del momento, con una fuerte y necesaria voz para los territorios rurales. Un proyecto extenso y mimado donde hace hincapié en el fuego lento, frente a una industria musical que empuja al “fast food”. En todas sus obras observamos un universo escénico con claras referencias a la tradición castellana, donde música, danza y performance se entrelazan.Escuchar audio

Speaker Cabinets es un power trío barcelonés formado por Nacho, Guillem y Adrià, que combina rock alternativo e indie con toques electrónicos y psicodélicos. Tras sus discos conceptuales 'Requiem por Atlas City' (2016) y 'Tales from New Babel' (2023), la banda vive una nueva etapa creativa cantando en castellano, con sencillos recientes como 'Cuando todo se derrumba' y 'Será' (2025-2026). En plena gira nacional, buscan consolidarse como una de las propuestas emergentes más potentes del panorama alternativo español gracias a su directo enérgico y bailable.Escuchar audio

Se presenta como una artista sevillana que sale por la Alameda los viernes para inspirarse los sábados. Lo hace como quitándole hierro al asunto, pero su irrupción en la nueva escena musical es una de las más originales y sorprendentes de esta temporada. Su EP ‘RAAAH!’ es un trabajo poderoso y emocional, un viaje nocturno entre luces y sombras. En su propuesta se notan referencias que van desde la escena nacional más efervescente con el colectivo rusiaidk o Rojuu, hasta influencias dispares como M.I.A., Tyler, The Creator o Caroline Polacheck. Este cóctel de géneros aparentemente inconexos se mezcla de manera orgánica en la música de julia de arco, que explora y exprime todo lo que encuentra en el espacio liminal entre lo pop y lo experimental.Escuchar audio

Dear Joanne es una joven banda de Madrid con influencias punk, garage rock, new wave y power pop, que se está haciendo un hueco en la escena musical gracias a su versatilidad en el escenario, su enérgico directo y una estética muy marcada. Han sido las ganadoras de los Premios Rock Villa de Madrid gracias a su desparpajo y supotencia en el escenario. Su estética ochentera y el carácter de sus letras y sus melodías recuerdan a los ecos de la Movida.Escuchar audio

El proyecto de Lisasinson nació en 2018 en la Facultad de Bellas Artes de la Universidad de Valencia, para canalizar diversas inquietudes culturales. Publicaron su primer Mini-LP, ‘Perdona Mamá’, en 2021, que se agotó a los pocos días. Un par de años más tarde llegó su primer álbum, ‘Un Año De Cambios’ (2023), y desde entonces no han parado de publicar música nueva, colaborar con otros artistas y actuar. Se caracterizan por sus grandes melodías, guitarras furiosas y estribillos muy pegadizos. Su capacidad para conectar con la audiencia y su frescura hacen que sean muy potentes y enérgicas sobre el escenario. En 2026 presentan nuevo disco y formación en directo.Escuchar audio

En su aventura en paralelo como Ciutat, JP Sunshine & Guim sacan un pie fuera del club para centrarse en un sonido más chill sin renunciar al baile. Debutaron en enero de 2023 con ‘Brandon’, un primer álbum que muestra bien la originalidad de la propuesta y la previsible trascendencia de este nuevo proyecto dentro de la escena musical nacional. Después de un par de años de búsqueda, JP Sunshine y Guim han dado forma a su visión más personal, con una producción que equilibra lo kafkiano y lo cotidiano, lo simple y lo complejo. Mientras, continúan con sus directos en los que demuestran que Ciutat es una de las bandas más imaginativas de la escena.Escuchar audio